中华优秀传统文化融入高校艺术人才培养的报告
文化自信是一个国家和民族更基础、更广泛、更深厚的自信，中华优秀传统文化内容丰富、内涵深厚，可为增强文化自信提供丰厚滋养。新时代背景下，加强中华优秀传统文化教育既是关乎国家发展的重要大事，也是高校落实立德树人根本任务的必然选择。鉴于此，高校需要积极探索中华优秀传统文化在艺术人才培养中的有效融入策略。突出文化地位，完善艺术人才培养体系中华优秀传统文化融入高校艺术人才培养是一项长期性、系统性工程，并非仅依靠几门相关课程或几场文化活动即可实现。要想使中华优秀传统文化成为艺术人才培养的一部分，使艺术人才具备良好的文化素养、高度的文化自信，高校还需着眼于人才培养体系的完善与创新，以凸显文化在教育培养中的作用和地位。国务院学位委员会办公室开展的新一轮学科专业目录修订工作，在广泛听取全国培养单位意见、跨领域专家学者充分研究论证的基础上，将艺术专业一级学科学位类别调整为博士层次，同时在部分专业学位类别中明确曲艺、书法、戏曲等传统文化艺术的地位。此次艺术学门类学科专业目录的调整是艺术教育改革优化迈出的重要一步，充分体现出艺术学科专业服务优秀传统文化传承发展的时代导向，可为培养传承中华优秀传统文化的高层次艺术人才提供更加坚实的基础。
为了进一步推动中华优秀传统文化在高校艺术人才培养中的深度融合，各高校应结合自身特色，制定具体的实施方案。首先，课程设置方面，应在现有艺术专业课程基础上，增加中华优秀传统文化的相关内容。例如，音乐专业的学生可以学习传统民乐演奏技巧，美术专业的学生可以接触中国画、书法等传统艺术形式，戏剧影视专业的学生则可以深入研究传统戏曲表演艺术。通过这些课程的学习，不仅能够提高学生的专业技能，更重要的是能够培养他们对中华优秀传统文化的深刻理解和热爱。此外，还可以开设一些跨学科的选修课程，如“中国古典美学与现代设计”、“传统文化与当代艺术创作”等，鼓励学生从多角度、多维度探索传统文化与现代艺术的结合点，激发他们的创新思维和创造力。
其次，实践教学环节是培养学生实际操作能力和创新能力的关键。高校应充分利用校内外资源，搭建实践平台，为学生提供更多参与传统文化实践活动的机会。比如，组织学生参观博物馆、美术馆，观看传统艺术表演，甚至参与到非物质文化遗产保护项目中去，亲身体验传统文化的魅力。同时，学校还可以邀请非物质文化遗产传承人、艺术家等走进校园，举办讲座、工作坊等活动，让学生有机会与这些专业人士面对面交流，获得宝贵的经验和指导。此外，鼓励和支持学生参加各类艺术比赛、展览，展示自己的作品，也是检验学习成果、提升自信心的有效途径。
再者，科研创新是推动中华优秀传统文化传承与发展的重要动力。高校应积极引导和支持教师和学生开展与中华优秀传统文化相关的科研项目，探索传统文化的现代化表达方式。例如，利用数字技术对传统艺术进行数字化保护和传播，开发基于传统文化元素的艺术产品和服务，等等。通过这些科研活动，不仅可以促进学术交流和知识创新，还能够为传统文化的传承和发展注入新的活力。同时，学校还应注重科研成果转化，将研究成果应用于教育教学和社会服务中，形成良性循环。
最后，营造良好的校园文化氛围对于培养具有文化自信的艺术人才同样重要。高校可以通过举办文化节、艺术节等形式多样的文化活动，展示中华优秀传统文化的独特魅力，增进师生之间的文化交流与理解。同时，加强对校园环境的建设，如设立传统文化主题的雕塑、壁画等公共艺术作品，打造具有浓郁文化气息的学习生活环境，潜移默化地影响学生的思想观念和行为习惯，使其在日常生活中自觉践行中华优秀传统文化的价值观。
总之，中华优秀传统文化融入高校艺术人才培养是一个复杂而系统的工程，需要政府、社会、学校等多方面的共同努力。作为培养未来艺术家的摇篮，高校肩负着重要的使命和责任。只有不断深化对中华优秀传统文化的认识，创新人才培养模式，才能更好地适应新时代的要求，培养出更多具有深厚文化底蕴、强烈文化自信的艺术人才，为我国文化事业的发展做出更大贡献。在未来的工作中，我们应当继续深入学习了习近平新时代中国特色社会主义思想，坚定不移地走中国特色社会主义文化发展道路，努力开创高校艺术人才培养工作新局面。
